艺术与区块链：艺术收藏革命

区块链技术正为艺术市场带来一场巨大变革。区块链将改善艺术市场面临的主要问题，比如来源、透明度、版权、所有权、估价和艺术品的真实性等。艺术品在线销量的上涨造成了这一现状，2016年艺术品销售额为37.5亿美元，占整体市场份额的8.5%（比前年增长了15%）。看到这些潜在商机，艺术初创公司开始着手通过区块链构建现实世界的应用程序。

以下是用数字货币购买艺术品的案例，以及有关如何开始你自己的区块链艺术收藏的创想。

这些是用加密货币购买艺术品的关键故事，以及如何开始你自己的基于区块链的艺术收藏的想法。

艺术家的灵感来自区块链

区块链和数字货币的概念是艺术家灵感的来源。事实上，艺术就是货币本身。它的高价已经被证明了几个世纪。

因此，使用数字货币购买艺术品就相当于以物易物。如果说艺术就是货币本身，那么在某种程度上，比特币也是一件艺术品。

这是Peter Frohlich的作品。作者如此描述：

“镶嵌在红木面板上的是一个小型电脑和四个专用计算部件，用于生产比特币，这是最知名和使用最多的数字货币。小型显示器显示的是当前的计算速度和比特币兑换欧元的汇率。”

另一个受比特币启发的艺术作品是法国艺术家Youl的画作《最后的比特币晚餐》(Last Bitcoin Supper)，该作品于2014年在eBay拍卖中以4.64比特币的价格出售，作为“项目比特币”(Project Bitcoin)的一部分。该项目的作者在讲述这幅画的时候称：

当我们开始为创作找寻灵感时，我惊讶地发现，我们的基本思想达成了一致：比特币就是耶稣。我们认为耶稣是救世主，他从根本上改变了世界……由于带来改变，他既被崇拜又被轻视。我们觉得比特币也扮演了一个类似的角色：彻底改变世界，但也受到崇拜和轻视。

经过几天的讨论，我们决定让Youl在一块巨大的140×70厘米的画布上作画，阐述达芬奇（Da Vinci）的《最后的晚餐》（Last Supper）。我们相信，Youl的画作可以讲述比特币的故事，它的深奥之处几乎无法形容。

如今，基于比特币/加密的艺术品的数量非常庞大。案例之一是，这类艺术品展出于2017年4月9日在英国曼彻斯特举行的Crypto art Gallery活动中。

街头艺术和比特币

受比特币影响的艺术可以与街头艺术相媲美。它们在法律方面有相同的概念；拒绝美术馆、博物馆、艺术学校或银行等官方机构；由独立的、匿名的艺术社区和社会来推广、管控和维持。2015年被称为“街头艺术和城市文化”的Moniker Art Fair成为了在艺术博览会中使用比特币的先锋。展会的门票是比特币，游客们有机会通过15米长的互动装置来了解比特币，这个装置名为“文艺复兴就在此刻”(The Renaissance is Now）。该装置包括一个比特币ATM机，任何人都可以在现场试用该数字货币。

另一个承袭了街头艺术的匿名性的数字货币项目叫作Scarab。Scarab Experiment是一种利用去中心化技术创造“虚拟艺术家”的项目。Scarab是一种通过社区形成的艺术家，它消除了个体身份，创造了一个集体艺术家。参与者创作艺术作品，通过提交和/或投票，成为Scarab。艺术家们争相将他们的艺术品作为Scarab出售。参与者将共同创造一个新的艺术人物，完成50件作品集合。要能够参与并成为社区的一份子，你需要至少持有一个Scarab Token。当一件艺术品被出售时，所有代币持有者都将获得一笔相应的报酬。

传统艺术机构和数字货币

在传统艺术机构中，存在有关区块链和数字货币的案例。

第一个案例可以追溯到2015年，当时奥地利的应用艺术博物馆MAK购买了一个在线装置，该件由荷兰艺术家Harm van den Dorpel设计的屏幕保护程序，成为了第一个为比特币出售给博物馆的艺术品。

如果为比特币购买艺术品的行为过于激进，不能成为博物馆的常规做法，那么让官方艺术机构接受区块链技术要容易许多。2017年9月1日至10日，俄罗斯国立中央博物馆（State Central Museum of Contemporary History of Russia）在莫斯科举办了世界上第一个“加密艺术”（CryptoArt）展览，该项目由Rudanovsky基金会支持。该基金会为艺术传播提供了一个新平台，展出了当代艺术家Svetlana Smirnova的作品。每幅画作都有一个基于区块链技术的公开数字化VerisArt证书。通过该技术，摧毁或伪造关于艺术品、起源和位移历史的主要详细信息是不可能的。这为真正的安全和透明提供了基础。该技术为博物馆、拍卖行、画廊、收藏家、艺术历史学家和研究人员提供了公开透明的信息。

在画廊商业中也有想要出售数字货币的粉丝。2017年夏天，Dadiani Fine Art成为英国第一家接受比特币和其他数字货币的艺术画廊。在梅菲尔传统艺术区中心的 Cork Street画廊，买家可以使用以下六种数字货币：比特币（Bitcoin）、以太币（Ethereum）、Ethereum Classic、Ripple、莱特币（Litecoin）和达世币（Dash）。

在Dadiani Fine Art画廊中，可以用数字货币购买的作品之一是由Mike O’connor创作的18件系列雕塑作品，它们被命名为“噪声”（The Noise）。

数字艺术和区块链

也许区块链技术对艺术界最重要的贡献在于数字艺术。如今，数字艺术呈现出多种形式，都是借助计算机进行的。数字艺术的呈现形式可以是经过电脑扫描和编辑的纸上草图，或者是经过PS处理的图像，又或者是经过CAD设计的模型。数字艺术家在保护作品的真实性和所有权方面面临着许多问题，尤其是在图像方面。随着区块链技术的发展，数字艺术的收藏和系统化成为可能，因为区块链的作用可以比肩版权。

在很长一段时间里，艺术家们真正建立起一个数字作品市场的唯一途径是将这些艺术品转化为货币的形式。区块链技术解决了艺术品的来源和验证问题。它提供了一个理想的解决方案来保护知识产权，创造需求，并提高数字作品的价值。

诸如Monegraph，Ascribe，Verisart这样成功的初创公司，使用去中心化技术来帮助艺术家和收藏家以新的方式证明、记录、验证和激活他们的作品。区块链被用来建立一个世界范围的艺术和收藏品分类账，再通过博物馆标准的元数据，为艺术家、收藏家、鉴定员和保险公司提供即时的价值。

开始你自己的艺术收藏

区块链技术改变了艺术收藏的主要原则。传统意义上，艺术收藏家是非常富有的人。艺术品市场是最保守的市场之一，像佳士得（Christie’s）和苏富比（Sotheby’s）这样的老牌大型拍卖行都是绝对领导者。

区块链和数字货币可以使艺术品市场更加透明，更加民主。其中一个很有前景的初创公司叫作Maecenas，它使用区块链技术来创建与艺术品相关的防篡改数字证书。一件艺术品被分解成数千张证书，类似于上市公司发行股票的形式。然后，投资者可以购买这些证书，以持有某一特定艺术品的百分比，并可以在任何时候通过Maecenas交易所将这些证书卖给其他投资者。

这家公司成立于2018年，其创始人宣布以下艺术家的作品将参与投资，如Picasso, Monet, Braque, Pissarro, Giacometti, Brancusi, Modigliani, Renoir, Chagall, Munch, Sisley, Warhol, Basquiat, Lichtenstein, Soulages, Beuys, Duchamp, Bacon, Sam Francis, Dubuffet, Bourgeois。

作者：Sandra Breslau

翻译：Zoe@比特财经

网址：https://cointelegraph.com/news/art-and-blockchain-revolution-in-art-collecting

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