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IP至少包含了三个要素，第一个叫故事情节，任何一个IP最终还是得有一个载体，承载着这个IP的故事情节。第二，有了情节，这个内容传递的是什么样的核心的精神，这个叫精神内核。在此基础上，IP之所以能够延伸，也就是第三个要素，叫符号系统。
2017年9月7日，由中国人民银行营业管理部、北京市金融工作局、北京市文化创意产业促进中心主办，" 清科集团承办的《第六届中国文化金融创新峰会》在北京如期举行，峰会邀请了" 青松基金、华映资本、" 君联资本、" 华盖资本等知名投资机构，" 何仙姑夫文化传媒、新湃传媒等优秀传媒机构，91金融等金融服务机构，共同探讨如何整合" 金融界与文化产业的高端资源，分享了产业动向和趋势，以及如何以资本之力推进文化创意产业转型发展。 在会上，君联资本董事总经理" 邵振兴以“创意创新打造超强IP，变现不是问题”为主题，发表了演讲。
以下是演讲实录，由投资界（微信ID: pedaily2012）编辑整理：
接下来由我来给大家做一个关于IP的分享，主要是结合过去几年在文化内容产业的一些投资实践。
首先还是需要先讲一下什么叫IP，因为IP这个词近几年特别火，基本上大街小巷都在说，其实大家在说的时候，我相信大部分的人并不知道IP这个字眼的背后是什么。
IP其实有着广泛的内涵，它打通了泛娱乐各个产业链，也为娱乐产业来带来持续的价值。简单来讲，IP现在跟文化娱乐每个细分行业都有很密切的关系，比如漫画、游戏、影视等。
另外由于IP的介入和结合，其实会带来一些意想不到的效果，尤其体现在最终的经济性上。以网剧为例，过去做的是大IP的网剧，动辄2、3百亿的点击，带来的一定是不菲的" 商业价值。
借用一位君联投资的一家企业的创始人的理论：IP至少包含了三个要素，第一个叫故事情节，任" 何一个IP最终还是得有一个载体，承载着这个IP的故事情节。第二，有了情节，这个内容传递的是什么样的核心的精神，或者核心的思想、核心的理念，这个叫精神内核。在此基础上，IP之所以能够延伸，也就是第三个要素，叫符号系统。
今天，当我们说起米老鼠和唐老鸭，说起蝙蝠侠、蜘蛛侠，还有可口可乐的时候，他们脑海里马上会产生一个确切对应的形象。IP在讲衍生的时候，一定是围绕刚才这三个方面来展开的，而不是只是一个名字。
所以IP从源头到变现，它是有一个过程的。首先我们现在公认的源头主要是文学和漫画，当然像音乐也是，它的转化会相对比例小一点。比如说《盗墓笔记》，它最终通过剧集的形式，让很多人知道了这个大IP，但至少十年前，这些小说就已经存在了，期间通过音频等形式做过一些传播。这些形式的传播让IP效应进一步放大了。
泛娱乐之所以现在发展得如火如荼，首先跟宏观因素相关。我就提关于人口结构的一个点，大家如果关注经济的话，可能会关注到" 林毅夫的一些讨论，林毅夫说的新结构经济学，也叫超越凯恩斯结构主义，凯恩斯主要是讲通过宏观调控的手段，货币和利率去影响经济。
凯恩斯主义其实对整个美国和中国也好，包括历次经济危机以后的影响都非常深远，政府也都是按照凯恩斯的方法做一系列后续的调控。但是现在经济其实越来越复杂了，所以林毅夫提出了新结构经济学。而我觉得最大的结构变化就是人口结构的变化。
我们稍微回忆一下，三四年前有一个非常流行的词汇叫互联网思维。当时还有一个说法，叫得屌丝者得天下，讲的其实是移动互联网下存在的大量的流量红利，所谓屌丝其实就是互联网流量金字塔的底座部分。得到了他们，意味着未来的巨大想象空间。像小米，还有美团，这些基于移动互联网发展起来的巨头企业，在当时就是以互联网基础用户为核心，建立起来的一个商业帝国。
那么二次元究竟是什么？在中国二次元是代表了什么？二次元指的是一个特定的人群。二次源最早从日本起源，但中国跟日本有本质的差别，日本的二次元文化形成的过程跟我们不太一样。所以95后和00后喜欢的内容、动画和漫画，跟之前90后和80后不一样，跟日本也不完全一样。因此二次元在中国人群变成了一个特定的人群的标签，这个人群他们活跃在一个社区平台，叫做B站，一个特定的人群支持了一个巨大的平台型的公司，B站目前大概是20亿美元的估值。
再举一个例子就是快手，快手刚开始大家觉得特别low，其实它就是代表了一个特定人群的生活方式，也正是快手聚集了三四线互联网用户这样的人群，它今天的估值也高达30亿美金左右。
这里特别想多说的是，不论是创业者也好，投资机构也好，政府也好，大家都应该去关注人群的变化，尤其在移动互联网时代，不管通过内容也好，还是IP也好，要对人群进行进一步的细分。
刚刚我提到移动互联网经历了三个阶段，第一个阶段叫流量红利阶段，大概是2010-2012年，出现了大量平台型的公司，今天看到了大部分的平台型公司，他们现在有动辄过亿的月活平台，都是在那个时期成立的。
第二阶段叫内容红利，这个跟自媒体关系比较大，因为有了平台有了以后，最初的社交和移动游戏不足以填充大家的需求，或者填充大家的时间。所以必须要有内容。
PC时代我们有视频和音频，但是互联网时代最大的一个变化是内容碎片化了。我们有很多的碎片化时间，这个阶段大量自媒体出现，同时出现了KOL，我们叫意见领袖，不管是叫大V，还是叫网红，他们发表的观点也好，他们代表的调性和生活方式都产生了一定的号召力，而且他们是有很多有粘性的粉丝的。
不过内容时代的变现模式，相对还比较模糊，因为网剧、网大，还有网综，都是现成的模式，要么是通过付费，要么通过广告进行变现，短内容和碎片化内容现在还在摸索变现模式。
第三阶段是变现红利阶段。随着内容和社交进一步的结合和发酵，再加上KOL对粉丝的影响，逐步所以形成了新的流量变现的方式，就是通过内容、社交+KOL，把流量进行多维度的转化。
稍微归纳一下，其实我们在讲IP变现的时候，至少我觉得要理解两个维度的事情，第一个跟粉丝相关的，就是我们要讲IP，肯定要讲影响力，影响力不管是基于KOL网红，还是中间任何一个放大环节，用户跟用户之间一定要产生互动和黏性，当然影响力越强，可能粉丝的力量就越强。
第二，讲到变现，肯定还要讲变现能力。其实简单来讲就是转化率，可以对应到任何一个文学的形态，最终赚钱不赚钱，确实有这几个维度的因素来作用。
最后讲讲趋势。文学IP的变现方式在逐渐深化，但还是不够。有一个非常关键的环节，我们今天去看跟IP相关的，首先关注的是付费阅读，然后才是转化，后面三个不管是IP的版权销售，还是联合开发，还是自己独立去做一个项目，把它变成影视作品，这个也是目前行业内大部分人在做的事情，但是我想说的是离我们心目中像迪斯尼这样的变现模式还差很远，我们还在IP变现的一个非常初级的阶段。
漫画逐渐成为一个源头，漫画本身就是一个IP源，它首先有符号系统，而且漫画的门槛比文学要高，文学只要会写字，或者会打字，其实都可以去做创作，但是漫画首先要绘画，门槛是比较高的。
随着这么多年的积累，尤其是近几年国漫迅速的崛起，其实漫画变现的价值越来越凸显，所以我们现在是把漫画当成一个洼地来去看待，因为漫画的这类IP，尤其是头部的，其实价格还是非常低的，一般在百万级，文学作品目前都是千万级的。
还有线下娱乐，也是我们非常关注的一个领域，这个市场规模其实也很大。区别于线上，所有的内容或者娱乐都可以通过在线的形式来实现，但其实还是有很多可以在线下完成，或者在线下被满足。线下的音乐和演出形态发展非常快。
IP不等于钱，IP离钱还有很长的距离，这个过程有非常多的环节，而且我们的确是需要在每个环节都深耕，去做专业化的运营，才有机会看到钱。做影视剧也好，电影也好，这都是直接变现。
间接变现我个人认为是跟短内容相关的，因为长内容更容易去通过刚才的方式去变现，短内容直接去做广告，或者是付费，其实是有难度的，除了此前大家讲的知识付费，那个方向我认为空间是有限的。
稍微总结一下，文学内容是目前最主要的IP来源，还有动漫和漫画是我们非常关注的一个领域，因为它的受众已经达到了一个非常大的量级。国漫的崛起也是使得这个创作部分越来越壮大。
线上和线下这两个方向，我们也是同样的重视，因为机会是均等的。然后优质内容今天是稀缺，IP呼唤精细化和专业化运营的阶段，内容间接变现催生创业和投资机会。这些就是我今天分享的主要观点，" 谢谢！
